Родена в Добрич, Яна Костадинова завършва Национална
художествена академия, специалност „Сценография“ при професор Георги Иванов. През
2003 г. защитава докторска степен с тема „Българският моден и театрален костюм
в проекциите и естетиката на Ар нуво“, а от 2005 г. е редовен преподавател в
катедра „Мода“. През 2009 г. придобива научно звание „доцент“, а през 2023 г.
защитава и научно звание „ професор“. Работи в областта на абстрактната
живопис, модата, експерименталната бижутерия и театъра. Има множество
самостоятелни изложби, участия в биеналета и общи международни изложби в
България, Китай, Италия, Швейцария и др.
Има богата биография като сценограф на различни театрални представления
– част от тях са реализирани на сцената на Пловдивския драматичен театър,
Варненския театър, НАТФИЗ „Кръстю Сарафов”, Добричкия театър. Творчеството на
Яна Костадинова привлича вниманието на журналисти и модни експерти и през 2008
г. в списание „Мода“ излиза фотосесия с творбите ѝ. Тя е автор на статии
публикувани в различни списания, сред тях „Изкуство и култура“ и „Медии и
обществени комуникации“. През 2007 година е издадена и книгата ѝ „Българският и
западноевропейският костюм в проекциите и естетиката на ар нуво“.
През 2020 година получава предложение
за участие във филма „Четири годишни времена“ - документална поредица портрети
на 4-ма български художници - с режисьор Татяна Пандурска. В проекта са
представени още трима значими за съвременното ни визуално изкуство автори –
Деси Денева – Деде, Динко Стоев и Свилен Стефанов.
„Всеки от нас има своята пролет,
своето лято, своята есен и зима. И за нас всеки сезон е едно късче живот, което
се готвим да изживеем и което повече няма да се върне! А това говори твърде
много за връзката ни с времето.“
Тези думи на Албер Камю
вдъхновяват проекта за филма, който според критиците очертава многообразието на
съвременната българска живопис и личностите, които дефинират облика ѝ на
международния културен хоризонт.
Когато говорим за творчеството на
Яна Костадинова първото, което наблюдаваме, е въздействащият живописен, личен
прочит на спомени, състояния и реалности. Утвърден автор със завършен стилов
характер, тя ги претворява и визуализира абстрактно в платната си. Цветове,
знаци и пространства допълват живописната материя. Сякаш времето,
единно-пластично, лично пространство е фрагментирало спомена и достига до нас в
нова структура, в която живописната форма и емоционалното значение на цвета
превръщат платното в духовна територия, главен герой в която е колоритът,
разкриващ преживявания от близко и далечно минало. Богатство от внезапни
акценти, доминиращи цветни петна, структури и наслагвания смекчават и придават
нежност на геометрични форми и обеми. Светлината е определяща колорита – поли-
или монохромна, пластично рязко разграничена или противопоставена на технически
обусловени и търсени като въздействие напуквания на цвета. „Безвремие“ населено
от „ Разорани цветове“ - „Отломки от зелено“, „Нюанси в мажор“ „Зад декора на
сивото“ са само част от заглавията на творбите, подчертаващи интензитета на състоянията, съкровено споделени с нас в
настоящата изложба.
За авторката изкуствоведът Чавдар
Попов казва:
„Яна Костадинова развива една
своеобразна, „омекотена“ геометрична абстракция, при която основните съставки
на картината, без да губят своите малко или много геометрични форми и
очертания, избягват строгите прави линии. При решаване на конкретните задачи за
дадена картина, тя обикновено избира водещ тонален ключ за всяка творба”,
Тази специфика и ярка творческа
индивидуалност характерна за авторката в пресъздаването на абстрактни цветни
състояния доминира и в експозицията, която ви представяме днес в Художествена
галерия – Добрич.
Изложбата може да разгледате до
07 май.
Очакваме ви!
